С чего и как начать писать книгу: советы, лайфхаки, упражнения. Как писать книги правильно


Как написать книгу - правила и пошаговая инструкция по написанию первой книги

Сегодня мы поговорим с вами о том, что делать для того, чтобы начать писать хорошие тексты, или, хотя бы, начать писать вообще. Существует несколько наиболее важных правил, узнав которые, вы сможете, наконец-то, отбросить все сомнения и начать писать.

1. Как говорит Стивен Кинг в своей книге «Как писать книги»:

Если хотите быть писателем, вам прежде всего нужно делать две вещи: много читать и много писать.

Эту мысль озвучивал не только Кинг, но и другие писатели, такие как Рэй Брэдбери и Джеймс Фрай в своих книгах о писательстве. Но именно у Короля ужасов эта тема занимает довольно большую часть книги.

Конкретно Кинг советует, для начала, писать шесть дней в неделю по одной тысяче слов в день. В дальнейшем, естественно, лучше писать без выходных. А еще лучше — сделать так, чтобы этот выходной не был вам нужен, так как вам не от чего будет отдыхать. Ведь настоящий писатель — это не тот, кто может писать, а тот, кто не может не писать.

2. Второе правило касается того, что стоит читать. Конечно же, лучше читать книги того жанра, в котором вы хотите писать, или же писать в том жанре, книги которого вы читаете. Но важно читать не только хорошие, но и плохие книги. Об этом также говорит в своем произведении Стивен Кинг. Он утверждает, что, читая что-то некачественное, мы сможем понять, как писать не стоит. А это, иногда, еще более важно, чем понимать, как нужно писать. Если вы поймете, каких ошибок стоит избегать — это уже 50 процентов успеха.

3. Рабочее место. Это не обязательно должен быть огромный кабинет с большим деревянным столом посередине. Главное, чтобы это «место» было у вас в голове. То есть, вы должны уметь полностью абстрагироваться от внешнего мира. Пусть это будут два-три часа в сутки, которые вы будете проводить в совершенно другом, созданном вами измерении. Тот же Стивен Кинг дал хороший совет:

Поставьте свой стол в углу комнаты, и постоянно напоминайте себе о том, почему он не посередине.

4. Муза. Бредбери и Кинг. Для многих начинающих и уже практикующих писателей муза является отличной отговоркой. «Нет вдохновения», «Подожду, когда муза придет». Все это — полная чушь. К примеру, Рэй Брэдбери в своей книге «Дзен в написании историй» говорит музе:

Муза — самая боязливая из всех дев. Она вздрагивает, слыша резкий звук, бледнеет, если ты обращаешься к ней с вопросом, и уносится прочь, если ты потревожишь ее одежды.

Стивен Кинг же отзывается о музе немного иначе:

Не ждите прихода муза. Это тупоголовый мужик, не поддающийся творческому трепету. У него не стучащие столы мира спиритов, а обычная работа, как прокладка труб или перегонка тяжелых грузовиков. Ваша работа — довести до его сведения, что вы находитесь там-то и там-то с девяти до полудня или с семи до трех. Если он это будет знать, уверяю вас, он рано или поздно появится, жуя сигару и совершая волшебство.

И хоть видения писателей в чем-то расходятся, однако оба они утверждают, что музу не надо ждать, ее нужно найти и заинтересовывать.

5. Персонажи. Персонажи — это очень значимая составляющая истории, если только не самая важная. Тут вы как раз получите ответ на вопрос: «С чего начинать писать?». Начинать писать нужно с персонажей.

Необходимо создать их образ, описать характер и историю взаимоотношений с другими героями. Также важно описать историю их жизни от рождения и до текущего момента, чтобы понять, как у героя сформировался такой характера, и чем обусловленны его действия.

Джеймс Фрай в своей книге «Как написать гениальный роман» утверждает, что биография главного персонажа должна состоять минимум из 50 страниц А4. Для второстепенных персонажей она может быть немного меньше. После того, как вы опишите эту жизненную историю героя, у вас, безусловно, все равно останется несколько вопросов к нему, ответов на которые вы не знаете. Тогда просто попробуйте представить себе, что вы берете у персонажа интервью. Задайте ему все вопросы, которые вас интересуют. Так как герой — плод вашего воображения, он, несомненно, будет отвечать честно и искренне. Вам нужно будет только внимательно слушать и записывать.

Но создать персонажа — это еще только часть работы. Во время истории он обязательно должен развиваться. К примеру, если ваш герой был трусом — он должен стать храбрецом, если не умел любить — должен влюбиться по уши, если был слабаком — должен стать сильным человеком и так далее. И эти изменения должны сопровождаться соответствующими причинами. Если, скажем, ваш главный герой — трус, и вдруг он узнает, что его отец полицейский был жестоко убит, и существует информация, что убийство совершил его же напарник. но доказательств нет. Тогда, руководствуясь злостью и желанием мести, ваш герой понемногу начнет набираться смелости.

Еще один важный нюанс — читатель должен любить главного героя и сопереживать ему. Чтобы упростить эту задачу, можете приписать вашему персонажу какую-то тяжкую потерю близкого человека, сложное детство и т. д. Если читатель начнет сопереживать герою — это уже первый шаг к тому, чтобы он его полюбил. И, соответственно, какая-то детская травма может стать оправданием жестоких поступков персонажа.

6. Произведение состоит из трех вещей: описание, повествование и диалог.

По сути, литературное произведение состоит из трех вещей: описания, повествования и диалога. Рассмотрим каждое из них более детально:

повествование — это то, что передвигает действие из точки, А в точки В, С и так далее. Тут главное придерживаться структуры, чтобы читателю все было понятно;

описание — это то, что создает чувственно-реальный мир для читателя. Короче говоря это то, что должно заставить вашего читателя чувствовать то, что вы хотите чтобы он чувствовал. Существует такая фраза «Это было так, что я даже описать не могу». Так вот, если вы хотите стать хорошим писателем, то вы должны мочь это описать. Еще и описать красиво. Стивен Кинг говорит, что секрет хорошего описания прост: «Нужно начать с того, чтобы ясно видеть, и закончить тем, чтобы ясно описать»;

диалог — вещь, которая оживляет персонажей, вдыхает в них жизнь. На первый взгляд может показаться, что писать диалоги довольно просто — говорят себе персонажи и говорят. Но например, лично для мене, это самая сложная часть произведения. Ведь именно в диалогах можно показать, какой на самом деле персонаж — глупый или умный, добрый или злой, хитрый или искренний. Для диалогов также будет посвящен отдельный вебинар, так как это очень обширная тема. Самый простой совет — проговаривайте свои диалоги. Тогда вы сможете услышать, звучат они реалистично, или нет.

7. Идея.

Идея — дело довольно спорное. К примеру, Джеймс Фрай утверждает, что без идеи не получиться написать хороший роман. Он всегда задает себе вопрос: «О чем будет моя книга?». К примеру, она может рассказывать о том, что «любовь всегда побеждает», «добро сильнее зла» и т. д. Очень важно не плутать идею с сюжетом. Сюжет рассказывает о том. что будет в произведении, а идея — о том, что автор хочет этим произведением сказать.

Однако Стивен Кинг считает, что наличие идеи абсолютно не обязательно для написания хорошей книги. Писатель думает, что сначала историю нужно написать, а уже потом понять, о чем она говорит, и зачем ей было появляться на свет.

Лично мне больше нравится второй вариант, однако можете выбирать тот, который вам больше по душе.

8. Конфликт.

Джеймс Фрай в своей книге «Как написать гениальный роман» утверждает, что у писателя есть только три золотых правила: Конфликт! Конфликт! Конфликт!

Как описать персонажа мы уже говорили, но как сделать так, чтобы читатель его узнал? Именно для этого и нужен конфликт — столкновение желаний персонажа с противодействием. Противодействия могут появляться откуда угодно — от других персонажей, от сверхъестественных сил, или даже из космоса. Главное, чтобы они были. Ведь именно борьба с противодействием и возникающий в результате конфликт могут пролить свет на сущность персонажа.

Важный момент — противодействие всегда должно быть немного сильнее самого героя. Именно это будет подогревать интерес читателей и создавать интригу.

Существует как внешний, так и внутренний конфликт. Второй возникает в душе героя, когда он не уверен, какое нужно принять решение и т. д.

9. Пишешь, откладываешь, редактируешь, даешь почитать, редактируешь. Идеальный читатель

Это правило уже касается не только того, как правильно писать, но и того, как правильно редактировать. Его в своей книге описывает Стивен Кинг, и я лично сама им пользуюсь, очень помогает. Есть несколько этапов письма-редактирования:

сначала вы какое-то время пишите. Не возвращаетесь назад без особой необходимости, просто записываете ту историю, которую придумали. Главное — делать это систематически. К примеру, как уже говорилось выше, одна тысяча слов в день;

затем, ни кому не показывая свое творение (почему — объясню чуть позже), откладываете его минимум на шесть недель. Именно столько времени вам понадобится для того, чтобы немного забыть детали своей истории, и, после этого, трезво ее оценить;

через шесть недель вы перечитываете свое произведение, взглянув на него свежим взглядом, и редактируете его. Так у вас появляется уже второй черновик истории;

только после этого вы даете почитать кому-то свое произведение. Почему нельзя было сделать этого раньше? Потому что тогда вы не смогли бы трезво мыслить во время первого редактирования. Вы сразу же начали бы учитывать все замечания и претензии, а ваше творение, в то время, еще не было к этому готово. Поэтому давать почитать можно только второй черновик. Важно, чтобы группа ваших «критиков» была не больше 5−6 чеовек;

собрав все рецензии, вы ни в коем случаи не бросаетесь сразу же исправлять все, что посоветовали вам ваши друзья и знакомые. Посмотрите, если трое человек из шести сделали одно и то же замечание — тогда ему действительно следует уделить внимание. Если же кому-то одному не хватило юмора, второму — крови, и т. д., то это просто дела вкуса каждого. А всем не угодишь.

К чему же мнению прислушиваться в первую очередь? На самом деле, у каждого писателя, или потенциального писателя, есть свой Идеальный Читатель. Именно о его реакциях мы думаем, когда пишем, именно его комментарии мы слышим в голове во время работы. Если вы хорошо подумаете, то обязательно поймете, кто для вас этот ИЧ. И именно к его замечаниям нужно прислушиваться в первую очередь.

10. Что важнее таланта.

Многие талантливые люди часто не достигают успеха, и их, может, не гениальные, но интересные идеи так и не переходят на бумагу. Почему так происходит? Потому что они не уверены в себе, не могут выделить время для писания, или же не уверены в своем успехе, и поэтому не хотят даже пробовать. Именно поэтому, упорство и работа намного важнее таланта. Ведь талантливых людей, на самом деле, довольно много. Мало тех, кто умеет этот талант правильно преподнести.

upages.io

Как правильно написать книгу: советы начинающим писателям

Почти все, интересующиеся литературным творчеством, задаются вопросом, как написать интересную книгу. Ответ на этот вопрос лучше получить от известных писателей. И, хотя каждый из гениев предлагает свои рецепты, несколько советов будут полезны начинающим писателям.

Многие из тех, кто увлекается литературой, хоть раз в жизни да задавались вопросом, как правильно писать книгу, чтобы она была интересной и познавательной для потенциального читателя. Для ответа на данный вопрос этим людям необходимо обратиться к опыту известных писателей, которые уже достигли сногсшибательного успеха в своей сфере.

Своими советами гении пера рассказывают самые разнообразные «рецепты» по написанию литературных бестселлеров, что еще раз подтверждает тот факт, что единой истины не существует, или они просто не хотят раскрывать все свои карты. Однако существуют некоторые советы, которые помогают все же начать писать интересные произведения.

Советы начинающим писателям.

Рэй Брэдбери

Автор творения «Дзен в искусстве писательства» рассказывает о своем опыте, при этом энтузиазмом воспламеняя желание читателя попробовать себя в этой сфере.

В книге имеются, как советы по созданию своего собственного стиля и стратегии поведения с издателями, так и некоторые моменты из биографии самого Брэдбери. «Дзен…» поистине можно назвать настольной книгой любого начинающего деятеля литературы, ведь это произведение пронизано невероятной жизненной мудростью. «Главный секрет творчества в том, чтобы относиться к своим идеям, как к кошкам – просто заставьте их следовать за вами». «Читайте те книги, которые заостряют ваше восприятие цвета, формы и мирового масштаба».

Стивен Кинг

Король ужасов издал немало выдающихся бестселлеров. Его творение «Как писать книги» сочетает в себе мемуары, мысли писателя, программу и установку для юных талантов. Книга была написана после того, как Стивена Кинга сбил автомобиль. После такого события король ужасов пересмотрел многие вещи в своей жизни.

Для тех же, кто не воспринимает Кинга как писателя, на которого нужно ориентировать свой стиль изложения, интересным будет мнение журналиста Роджера Эберта, который сказал, что забыл о всяком снобизме, когда нашел в книге Кинга уйму полезных и тонких ремарок.

«Описание начинается в писательском воображении, а заканчивается – в читательском». «Все, о чем я вас прошу, – это старайтесь писать получше и помните, что писать наречия – человеческая слабость, писать “он сказал” или “она сказала” – совершенство богов».

«Начинается все вот с чего: поставьте стол в углу и каждый раз, когда принимаетесь писать, напоминайте себе, почему он не в середине комнаты. Жизнь – это не поддерживающая система для искусства. Все совсем наоборот». «Давайте скажу прямо? Если у вас нет времени на чтение хороших книг, то нет времени (и навыков) для письма. Все просто».

Стивен Прессфилд

Известный сценарист является приверженцем метода проб и ошибок. В своей книге «Война за креатив» Прессфилд описал все основные препятствия, с которыми сталкивается любая творческая личность, а также предложил методы борьбы с ними. Он утверждает, что неуверенность в себе, страх и банальная лень могут поставить крест на вашей карьере писателя.

Прессфилд вводит термин «Сопротивление» (именно с большой буквы), которое рассматривает как главную помеху при движении к цели. Сценарист утверждает, что креативность – это то, к чему нужно идти через череду преград. Именно поэтому Прессифилд рассматривает развитие креативности как основу для успешной карьеры творческой личности.

«Вы парализованы страхом? Это хороший знак. Страх – это хорошо, это такой же индикатор, как неуверенность в себе. Страх показывает нам, что нужно делать. Запомните главное правило: чем больше мы боимся работы, тем увереннее должны быть в том, что просто обязаны это сделать. Сопротивление переживается, как страх – уровень страха равен степени Сопротивления. Поэтому, если мы боимся что-то предпринять, значит, эта затея – очень для нас важна, и именно она способствует развитию таланта».

Энн Ламотт

Энн Ламотт – яркий представитель литературного направления «non fiction». Однако в своей книге-пособии для будущих писателей, содержащей множество хороших советов о том как правильно писать книгу, «Птица за птицей» она раскрывается еще и как мудрый философ нашего времени.

Изданное в 1994 году, это произведение вобрало в себя множество полезных советов для тех, кому интересно знать, как писать книги. Но этим вся прелесть творения Энн Ламотт не ограничивается, поскольку в «Птице…» приведены эффективные рекомендации по борьбе с неуверенностью и установлению гармонии между расчетом и интуицией.

«Вы начинаете сплетать слова, как бусы, для того чтобы рассказать историю. Вас снедает желание общаться, поучать или развлекать, вы хотите запечатлеть моменты счастья, воплотить в жизнь воображаемые события. Но вы не хотите, чтобы все это произошло на самом деле».

«Чтение и письмо уменьшают чувство одиночества. Они углубляют и усиливают наше чувство жизни, питают душу. Когда писатели заставляют нас кивать головой от точности их наблюдений, смеяться над собой или над всем вокруг, у нас появляются новые силы. Нам предоставляется шанс потанцевать с абсурдом жизни, вместо того чтобы страдать от него снова и снова. Это все равно что петь на лодке во время сильного шторма. Вы не можете противостоять стихии, но пение может изменить настрой тех, кто на борту корабля».

Стэнли Фиш

Этот литературный деятель внес серьезный вклад в исследование языка как явления человеческой культуры. Мнение о том, что краткость – сестра таланта, разбивается в пух и прах его доводами и примерами лучших цитат из творчества таких гениев, как Уильям Шекспир, Чарльз Диккенс и Льюис Кэрролл.

Фиш является активным пропагандистом красноречия в литературе, явно подчеркивая это в своих исследованиях. Знаменитый теоретик разъясняет свою точку зрения на основе предложения из произведения Энтони Берджисса «Эндерби снаружи»:

«Слова проскальзывают в ячейки, определенные синтаксисом, и сверкают, как воздушные пылинки различными примесями, которые мы называем смыслом. Прежде чем слова попадают в свои ячейки, это просто отдельные единицы, направленные всюду и в никуда.

Но как только слово попадает в место, определенное для него, оно демонстрирует безжалостную логику синтаксической структуры – слова связываются взаимоотношениями. Они субъекты или объекты действия, и они комбинируются в некое суждение о мире, которое может его превозносить, отрицать или облагораживать».

Нил Гейман

Английский писатель-фантаст дает своим неопытным коллегам ряд полезных советов, которые дают представление, как научиться писать книги. Вот список этих рекомендаций:

  • Пишите постоянно.
  • Находитесь в постоянном поиске нужного слова и записывайте его.
  • Всегда доводите ваш труд до конца.
  • Сохраняйте свежий непредвзятый взгляд на вашу литературу. Читайте, будто видите произведение впервые в жизни. Покажите его своим друзьям и знакомым, которые знают толк в книгах такого жанра.
  • Следует учитывать, что если вашему читателю что-то не нравится в тексте, то он, в большинстве случаев говорит разумную вещь. Но, когда начинает давать совет и уточнять, что именно не так, то зачастую ошибается.
  • Исправляйте свои творения. Знайте, что до того, как ваше произведение будет отшлифовано до идеала, вам придется оставить его, и начать писать другое.
  • Наслаждайтесь своим остроумием.
  • Следует помнить, что вера в себя и уверенность в том, что вы все делаете правильно, помогут воплотить в жизнь все что угодно. Пишите ваше произведение максимально искреннее и так хорошо, как вы это можете делать.

Советы начинающим писателям от Эрнеста Хемингуэя

Хотя писатель и говорил о том, что рассуждать о его ремесле – бесполезное занятие, все же у него есть некоторые мысли по этому поводу в рассказах, интервью, письмах и статьях:

«Во-первых, нужен талант, большой талант. Такой, как у Киплинга. Потом самодисциплина. Самодисциплина Флобера. Потом нужно ясное представление о том, какой эта проза может быть, и нужно иметь совесть, такую же абсолютно неизменную, как метр-эталон в Париже, для того чтобы уберечься от подделки.

Потом от писателя требуется интеллект и бескорыстие, и самое главное – умение выжить. Попробуйте найти все это в одном лице, при том что это лицо сможет преодолеть все те влияния, которые тяготеют над писателем. Самое трудное для него – ведь времени так мало – это выжить и довести работу до конца».

«Все хорошие книги похожи тем, что они правдоподобнее действительности, и когда ты заканчиваешь читать, остается ощущение, будто все описанное произошло с тобой, а затем – что это принадлежит тебе: добро и зло, восторг, раскаяние, скорбь, люди, места и даже погода. Если ты можешь дать все это людям – значит, ты писатель».

«Нет никакого символизма. Море – это море. Старик – это старик. Мальчик – это мальчик, а рыба – рыба. Акулы все равны, нет акулы хуже или лучше. Весь символизм, о котором рассуждают люди, – это дерьмо собачье. То, что происходит по ту сторону – это то, что ты видишь, когда имеешь некие знания».

«Величайший дар хорошего писателя – это встроенный стрессоустойчивый детектор халтуры. Это писательский радар, и он есть у всех хороших авторов». «Всю свою жизнь я смотрел на слова так, будто видел их впервые».

Советы для начинающего писателя от Родди Дойла

Родди Дойл ирландский писатель, букеровский лауреат за роман «Пэдди Кларк ха-ха-ха», (его «Группу «Коммитментс» экранизировал Алан Паркер). «Будьте к себе благосклонны: пишите быстро, через строчку, ставьте двойные пробелы, воспринимайте каждую написанную страницу как маленький триумф». «У вас должен быть словарь, но где-то в сарае на заднем дворе или за холодильником. Скорее всего слова, которые придут вам в голову, например «лошадь», «сказал», «побежал», подойдут». «Меняйте мнение. Хорошие идеи убиваются лучшими».

Курт Воннегут

Американский писатель в своем творении «Табакерка Багомбо: Несобранные рассказы» озвучил основные советы писателям для создания коротких рассказов:

  • Не тратьте зря время, которое вам выделил незнакомый читатель.
  • Создайте героя, к которому легко привыкнет ваш читатель.
  • Каждый герой вашего рассказа должен желать чего-либо, пусть это даже всего лишь стакан воды.
  • Предложение должно либо показывать характер героя, либо описывать действие.
  • Пусть начало рассказа будет близким к логическому завершению.
  • Проявляйте садизм по отношению к вашим персонажам. Сделайте так, чтобы с вашими героями случались невероятно ужасные вещи, чтобы читатель смог полностью оценить их.
  • Пишите так, будто делаете это для одного человека, поскольку, стараясь понравиться всем, вы подписываете вашей истории смертный приговор.
  • Не стоит сохранять интригу, давайте информацию всю и сразу. Если тараканы съедят последние страницы вашего произведения, ваш читатель должен быть в состоянии самостоятельно закончить рассказ.

Константин Паустовский

Несмотря на то, что этого писателя все в основном знают по описаниям природы, он внес серьезный вклад в изучение процесса создания книги. В его творении «Золотая роза» в лиричной форме собраны весьма интересные советы начинающим писателям.

Константин Паустовский сравнивает писателей с художниками, и говорит о том, что первые, как и вторые, должны уметь различать цвета. Он утверждает, что необходимо прислушиваться к героям своего рассказа. Также он отрицает необходимость ходить постоянно с записной книжкой.

Писатель в «Золотой розе» рассматривает все на конкретных примерах из своего и чужого творчества. Он говорит о том, что правильно расставленные акценты в произведении могут стать решающими для успеха всей книги. В своем творении Паустовский заражает читателя энтузиазмом и невероятным восторгом в отношении богатства и красоты русского языка.

«Замысел, так же как молния, возникает в сознании человека, насыщенном мыслями, чувствами и заметками памяти. Накапливается все это исподволь, медленно, пока не доходит до той степени напряжения, которое требует неизбежного разряда. Тогда весь этот сжатый и еще несколько хаотический мир рождает молнию – замысел».

«Никогда нельзя думать, что вот этот куст рябины или вот этот седой барабанщик в оркестре понадобятся мне когда-нибудь для рассказа и потому я должен особенно пристально, даже несколько искусственно, их наблюдать. Наблюдать, так сказать, «по долгу службы», из чисто деловых побуждений. Никогда не следует насильственно втискивать в прозу хотя бы и очень удачные наблюдения. Когда понадобится, они сами войдут в нее и станут на место».

Советы начинающим писателям о том, как писать книги других великих авторов

Фрэнсис Скотт Фицджеральд: «Начните с конкретного человека и вы обнаружите, что создали типический образ. Начните с типического образа и поймете, что вы не создали ничего».

Сара Уотерс: «Читайте как сумасшедший. Режьте текст как безумец. Литература не самовыражение и не терапия – она для читателей. Уважайте своих героев, даже плохих. Но главное, если вы действительно хороший писатель, никакие правила вам не понадобятся».

Ральф Уолдо Эмерсон: «Заканчивайте вечером один эпизод, а на следующий день – принимайтесь за работу заново, но в перерыве обязательно хорошенько выспитесь. Здесь вы можете не сдерживать себя».

Уилл Селф: «Не перечитывайте текст, пока не написали черновик целиком. Всегда носите с собой ноутбук. Всегда значит всегда. Кратковременная память хранит информацию три минуты, а если идею не записать, вы можете потерять ее навсегда».

Марк Твен: «Пишите бесплатно, пока кто-то не предложит вам денег; если в течение трех лет этого не произойдет, значит, ваше призвание – пилить деревья». Чарльз Буковски: «Не пишите рассказ до тех пор, пока он не будет приносить вам такую же боль, как раскаленное дерьмо».

Курт Воннегут: «Найдите тему, которая вас беспокоит и которая, по-вашему, должна найти отклик в сердцах других людей. Именно это, а не языковые игры, предмет настоящей заботы, который станет самым захватывающим и притягательным элементом вашего стиля». Сол Беллоу: «Никогда не меняйте текст, если написали его, проснувшись посреди ночи».

Томас Стернз Элиот: «Юные поэты имитируют, зрелые – крадут». Элмор Леонард: «Не пускайтесь в слишком детальные описание мест и вещей, если только вы не Маргарет Этвуд, которая умеет писать картины с помощью английского языка».

© Constructorus.ru

bbf.ru

10 советов о том, как написать книгу

Руководство для начинающих писателей

Писательское мастерство востребовано во многих сферах — журналистика, копирайтинг, литература фикшн и нон-фикшн, блогинг. Если вы хотите написать собственный роман, создавать любые тексты творчески и свободно, воспользуйтесь этими десятью советами, которые мы собрали из классных книг о писательском мастерстве.

1.Убедитесь, что ваша тема интересна читателю (из книги «Автор, ножницы, бумага»)

«Что я могу рассказать? Кто я такой? Почему кто-то должен тратить на меня время и тем более деньги?». Эти вопросы задает себе любой автор. Сперва необходимо осознать: каждому человеку есть что рассказать.

Для начала определите, что у вас за тема: популярная или специализированная, для дилетанта или человека в теме. Кому вы хотите рассказать свою историю? Кому она будет полезнее? Вы хотите просвещать широкий круг читателей или улучшить жизнь профессионалов в какой-то сфере? Невозможно угодить тем и другим одновременно.

Классная история всегда рядом. Внутри судьбы, вашей личной истории где-то есть рифма: встреча, событие, которые стоит только вспомнить, — и в вашем воображении запускается процесс создания истории.

И даже не всегда нужен личный опыт. Есть простые критерии отбора и анализа, годится ли ваша тема для появления на публике:

— текст должен сообщать что-то очень важное,

— нетривиально объяснять важные процессы,

— быть остро полезным читателю,

— обосновывать свежую, касающуюся читателя закономерность и давать ей имя,

— рассказывать историю яркого героя.

Читатель ждет, что вы надолго заберете его из рутины в неизведанный мир. Так создайте же этот мир таким, чтобы в нем захотелось остаться.

2. Составьте чек-лист «хороший роман» (из книги «Литературный марафон»)

Если у вас есть желание создать собственный роман, первым делом хорошо было бы понимать, что для вас означает «хороший роман». Ответьте письменно на этот вопрос.

Можно отвечать неопределенно, а можно очень подробно: повествование от первого лица, супергерои, Альпы, массовые вторжения злых эльфов.

Чем полезен этот список? Дело в том, что если что-то входит в ваши читательские предпочтения, то вы, вероятно, сможете в этом преуспеть и как писатель. Эти языковые, цветовые и стилевые решения по некоторым причинам вызывают в вас наибольший отклик. Это вещи, которые вы понимаете.

Такие чек-листы вы можете составить для того, что вам приходится писать чаще всего — статьи, рецензии, отчеты.

3. Используйте «цеплялки» в тексте (из книги «Живой текст»)

Есть много способов начать. Некоторые отлично подходят к одной книге, но совершенно не работают в другой. Нужно выбирать. Уметь выбирать.

Например, приём «Ложный пролог». Здесь кульминационная сцена изымается из середины/конца книги и помещается в начало.

Так читатель сразу «пробует на вкус» главное и драматичное событие всей истории.

Приём популярен у режиссеров: благодаря ему фильм можно начать с напряженной, зрелищной сцены. Примеры книг с «ложным прологом»: Габриэль Гарсия Маркес «Сто лет одиночества», Стефани Майер «Сумерки, сага» (книга 1), Эмили Бронте «Грозовой перевал».

4. Пишите маленькими порциями (из книги «Птица за птицей»)

Часто бывает так: замышляешь автобиографический роман о собственном детстве, или пьесу из жизни иммигрантов, или трактат о... ну, скажем, роли женщины в истории. Но браться за это сразу — все равно что карабкаться по склону ледника. Ноги скользят, пальцы краснеют, мерзнут, из ран сочится кровь. Затем из глубин подсознания заявляются в гости все твои нервные расстройства и рассаживаются вокруг стола. Не давайте им власти. 

«Я дышу медленно и глубоко — и наконец замечаю рамку для фотографии пять на восемь сантиметров, которую специально поставила себе на стол, чтобы помнить про малые дозы. Рамка напоминает мне: нужно написать кусочек. Маленький, как фотография пять на восемь. На сегодня это все. Вот сейчас, например, я напишу только один абзац про место и время действия» Энн Ламотт. 

Скажите себе мягко и ласково: «Радость моя, мы сейчас просто напишем про речку на закате или про первое свидание.Вот и все».

5. Используйте доску с карточками (из книги «Спасите котика!»)

Прием, который использует сценарист Блейк Снайдер, — это пробковая доска и карточки. Повесьте большую пробковую доску на стену, возьмите карточки с эпизодами, блоками, отрывками своего будущего текста (романа, статьи, доклада) и с помощью канцелярских кнопок прикрепите эти карточки на доску куда душе угодно. С карточками вы можете вообще не расставаться. Суете пачку карточек себе в карман, отправляетесь в ближайшую кофейню, достаете пачку и сидите часами, тасуя свою колоду, раскладывая эпизоды, обдумывая последовательность, выискивая удачные и неудачные моменты.

Доска позволяет вам «увидеть» полную картину еще до того, как вы начнете писать.

Это хороший способ проверить разные повороты, идеи, диалоги и ритм истории, а также понять, насколько удачно они сочетаются. Это способ визуализировать текст с хорошей структурой. Это же здорово!

6. Пишите так, как вы думаете (из книги «Гениальность на заказ»)

Фрирайтинг помогает вам раскрыть свою индивидуальность и улучшить писательские способности. Во время сеанса фрирайтинга вам нужно добраться до своих первичных мыслей, прежде чем благонравная сторона разума «очистит» их, сводя на нет их эффективность. Так что пишите не так, как говорите, а так, как мыслите.

Какова лучшая идея, которую вы услышали за последние семьдесят два часа? Напишите о ней за пять минут, включая в свою работу все, что узнали. Когда пять минут закончатся, просмотрите написанное. Если вы можете прочитать это вслух и оно будет понятно другим, вы подавили свое самое искреннее мышление. Выполните еще один пятиминутный сеанс писательства и постарайтесь перенести на бумагу свои первичные мысли.

«Процесс писания приносит удовольствие. Когда создаешь фразу, звучащую именно так, как ты ее задумал, приходит изумительное чувство могущества» Сьюзан Орлин, журналист.

7. Тренируйтесь в жанре короткого рассказа (из книги «642 идеи, о чем написать»)

Жанр короткой истории требует четкости мысли и умения вкладывать много смысла в небольшое количество слов. Это отличный тренажер креативности — брать абсурдную или веселую сценку и описать ее. В общем, потренируйте сестру таланта:

1. Ты строишь замок на песке и вдруг замечаешь, что волны выбросили на берег бутылку с посланием. Там написано ...

2. Исследователи высаживаются на далекой планете. Удивительное зрелище открывается перед ними! Расскажи об их приключениях.

3. Ты сидишь в кафе — и вдруг время замирает. Опиши все, что ты видишь.

8. Показывайте, а не рассказывайте (из книги «Литературный мастер-класс»)

Не пишите «это было восхитительно», но заставьте нас самих сказать «восхитительно» после чтения отрывка. Дело в том, что все эти слова (ужасающий, прекрасный, омерзительный, изысканный) говорят читателю только одно: «Сделайте мою работу за меня!» — советовал Клайв Льюис.

Тому же самому учил и Марк Твен: «Не говорите: „Старушка закричала“. Выведите ее на сцену и заставьте кричать».

И еще одно замечание по этому же поводу, от Чехова:

...у тебя получится лунная ночь, если ты напишешь, что на мельничной плотине яркой звездочкой мелькало стеклышко от разбитой бутылки...

Нужно показывать, а не рассказывать, отбирая яркие, конкретные детали.

9. Найдите визуальных помощников (из книги «Как написать кино за 21 день»)

Вы когда-нибудь пытались рассказать кому-то о вашем ужасном или, наоборот, потрясающем опыте, но не могли подобрать слов? Все заканчивалось чем-то вроде «я не могу объяснить тебе это» или «окажись ты на моем месте, понял бы». Дело в том, что сперва нужно вновь зажечь это чувство внутри, а потом найти подходящие слова, чтобы описать его.

Найдите предмет, который связан с какими-то вашими переживаниями, вызывает чувства, например счастливая монетка или камень с пляжа.

Если это история про вашего дедушку, можно взять его шляпу из старого сундука. Если вы пишете сюжет о своей бабушке, найдите принадлежавший ей подсвечник. Если придумали свою историю, когда услышали песню в ресторане, возьмите салфетку из этого ресторана и снова послушайте эту мелодию.

Помогите своим чувствам вновь появиться, найдите для этого помощников. Может быть, какой-то цвет зажжет в вас эмоцию.

На старт. Внимание. Словесный спринт! (из книги «Начни писать»)

Этот приём учит писать, не дожидаясь вдохновения. Выберете тему, поставьте таймер на 5 или 10 минут и пишите. Если есть проблемы с темой, откройте любую книгу на 17 странице и найдите 6 строчку. Это будет вашей темой.

Пока идет время, важно не колебаться. Позвольте мыслям мчаться со скоростью гончих. Пишите с ощущением срочной необходимости.

Перескочите через запреты, осветите каждую заблудшую, одинокую мысль в голове и позвольте ей вырваться на волю.

Словесный спринт помогает выключить оценочное суждение, вступив в поток интуиции, к которому подключается высокоскоростное письмо.

Twitter

Google+

Facebook

Вконтакте

www.mann-ivanov-ferber.ru

Как научиться писать книги? - общее руководство

Чтобы научиться писать книги, которые будут интересны читателям, мало просто желания. Для того чтобы написать хорошую книгу, нужно проделать массу работы. Для этого вам потребуется большое количество терпения и усидчивости. Кроме того, необходимо иметь безграничную фантазию и развитое логическое мышление, а ещё много чего другого. Всё это мы рассмотрим по порядку в нашей статье, прочитав которую вы научитесь правильно и интересно писать книги.

Давайте сначала рассмотрим, какие существуют типы читателей, для которых, собственно, вы и будете писать:

  • Первый тип читателей очень ценит мораль всего рассказа. Они обращают внимание на каждое предложение, мысленно представляя, что оно может означать и к чему привести. Такие люди очень зациклены на стилистике, могут даже не вникать в суть рассказа, если она пришлась им не по нраву.

  • Второй тип ценит не конечный результат, а средства, которыми он был достигнут. Проще говоря, они получают удовольствие от процесса прочтения истории, постепенного раскрытия важных деталей и собирания их в одно целое. Конечный результат является для них простым дополнением к самой истории. Её неотъемлемой частью.

Если рассматривать вопрос, с чего можно начать карьеру писателя, то здесь вам отлично подойдут небольшие рассказы. На них вы сможете потренироваться писать логические и завершенные истории, у которых будет и мораль, и интересный конец, и хорошая развязка.

Очень часто молодые писатели делают грубейшую ошибку, когда принимаются писать истории: они начинают страдать графоманством. Задумайтесь, бывало ли у вас такое, что после прочтения какого-либо рассказа у вас возникала мысль: «А зачем я вообще это прочитал?». Если да, тогда это значит, что вы уже успели познакомиться с работой графомана. Такие люди обычно уделяют очень много внимания мелочам и любят «лить воду». Они могут описать сотнями эпитетов величество взмаха крыла бабочки-капустницы, растянуть на несколько страниц сцену пробуждения персонажа, множеством слов описывать реакцию человека на внезапно начинающийся дождь… Проще говоря, графоманы очень любят слова, они пишут, чтобы задействовать как можно больше слов, и могут расписывать во всех красках действие, которое, по-хорошему, можно было бы описать тремя словами. Вот вам пример:

  • Как пишет обычный человек: «Когда встало солнце, Андрей понял, что уснуть ему всё-таки не удастся».

  • Как пишет графоман: «Как только яркое солнце озарило своими огненными лучами землю, парень, лежавший на кровати и утопающий в своих мыслях, внезапно осознал, что теперь у него точно не выйдет уснуть».

Чувствуете разницу? Возможно, кому-то может нравиться такой стиль написания, так как текст выглядит не таким «сухим». Но если таким образом писать каждое предложение, то текст получится слишком тяжелым для восприятия. Рассказы, написанные в таком стиле, обычно очень нравятся первому типу читателей.

Первым делом вам необходимо определиться, ради чего вы собираетесь начать писать? Здесь тоже существует два варианта: ради славы и денег, или же ради самого процесса, потому что это ваше хобби.

Люди, которые начинают писать только ради прибыли, обычно превращаются в графоманов, чьи истории мало когда отличаются друг от друга основной идеей. Они могут написать несколько книг сразу, и отправить их во все издательства, в надежде, что какое-либо из них точно возьмется за публикацию книги.

У людей второго типа на написание книги уходит приличное количество времени, зато в ней имеется всё: интересный сюжет, завязка, развязка, логические цепочки, неожиданные повороты, оригинальная идея, и многое другое.

Проще говоря, если вы пишете только ради денег, вряд ли у вас будет много преданных фанатов.

Теперь давайте рассмотрим список качеств, которые должны быть присущи каждому человеку творческой профессии:

  • хорошая фантазия;

  • много свободного времени;

  • умение генерировать неожиданные повороты;

  • грамотность;

  • терпение;

  • усидчивость;

  • уверенность в себе;

  • стрессоустойчивость;

  • хороший слог;

  • начитанность.

Если вы обнаружили в себе несколько пунктов из этого списка, то у вас есть вполне неплохие задатки для карьеры писателя. Теперь давайте разберемся, что должно быть в вашей книге, чтобы людям захотелось ее прочесть. Для этого составим небольшое руководство для новичков.

качества хорошего писателя

Уникальный сюжет

Некоторые писатели считают, что уникальный сюжет – вовсе не главное для успешной книги. Но в самом деле у большинства читателей складывается определенное мнение о книге после того, как они прочитают анонс или приблизительное описание сюжета. Скучную историю о том, как Андрей, которому не удалось поспать, ежедневно выгуливает свою собаку, после чего снова не высыпается, не будет интересен общественности. А вот если добавить туда историю о том, как эту собаку похитили инопланетяне, вследствие чего она стала их тайным шпионом в человеческом мире, тогда вы сможете заинтересовать читателя. Он наверняка захочет узнать подробности и увидеть, чем всё закончится.

Таким образом, прежде чем начать писать книгу, необходимо определиться с жанром, а затем с сюжетом. Также не забывайте уточнить, на какую возрастную категорию читателей будет рассчитана ваша книга. Внимательно изучите интересы выбранной категории людей, какие жанры литературы они читают чаще всего, после чего можно определяться с выбором главной тематики, а затем и сюжета.

сюжет книги

Интересная цепочка событий

Вы должны постоянно держать читателя в напряжении, чтобы ему хотелось дочитать книгу до самого конца. Это можно сделать с помощью неожиданных поворотов, связывания не связываемых персонажей, неожиданных любовных линий, убийства одного из основных персонажей… В общем, здесь вы можете положиться на собственную фантазию. Но мало просто придумать интересные и неожиданные повороты. Нужно как-то сделать так, чтобы они были взаимосвязаны с общим сюжетом, иначе у вас будет не книга, а просто сборник рассказов.

Способ повествования

Каждому читателю нравится определенный способ повествования: кто-то любит читать книги, написанные от первого лица, а кому-то может это не нравиться. Существуют четыре варианта написания книги:

  • только от первого лица;

  • только от третьего лица;

  • от первого лица каждого из существующих персонажей;

  • от первого лица, потом плавный переход на повествование от третьего лица или наоборот.

На каждый из типов повествования имеется своя армия поклонников, поэтому здесь вам нужно ориентироваться только на то, как будет удобнее писать именно вам.

После этого вы можете приступать к написанию книги. Не гонитесь за количеством страниц, вам достаточно писать по 20 строк в день, чтобы довольно быстро написать хорошую книгу. Приучите себя к этому, и такой стиль жизни войдет в привычку. Если вы станете сразу писать очень много страниц, то через время вы устанете, потеряете мысль, ваше вдохновение исчезнет, и придется отложить написание книги на неопределенный срок. Чтобы такого не было, необходимо писать постепенно. Всё-таки в шею вас никто не гонит.

Когда вы закончили главу, обязательно перечитайте её, проверьте на наличие ошибок, возможно, где-то нужно будет исправить опечатки или поменять местами слова. Так делайте с каждой главой, а когда закончите всю книгу, уберите её где-то на месяц, после чего попробуйте прочесть самостоятельно.

Гарантируем, появится очень много моментов, которые вам захочется исправить. Только после того, как вас всё будет полностью устраивать, можете дать почитать свое творение друзьям или родственникам. Наверняка правду вам никто не скажет, если книга получилась откровенным бредом, поэтому вам нужно будет уточнить, на каком моменте читатель застрял, смутился, что его возмутило или где есть непонятные моменты. Только исправив все недочеты, можете отправлять книгу на коррекцию. Но здесь тоже есть очень важный момент: если у вас слишком много ошибок, то при исправлении их ваш корректор уже вполне может считаться соавтором, поэтому может претендовать на некоторый процент от прибыли. Постарайтесь сделать так, чтобы ошибок было минимальное количество.

Помните все эти несложные рекомендации, постоянно читайте чужие работы, вдохновляйтесь и не торопитесь написать книгу как можно скорее. Только в этом случае у вас получится написать действительно хорошее произведение.

авторский стиль

xcook.info

Как написать книгу? Как написать роман?

Эту статью я хочу посвятить животрепещущему вопросу, волнующему умы многих людей, в том числе не связанных с литературой, — как написать книгу или как написать роман. Думаю, для вас не станет открытием, что в определенные моменты многим из нас приходит в голову идея написать собственную книгу. Причиной тому могут быть какие-то экстраординарные события или просто сложная, полная невзгод и лишений жизнь. И человек справедливо полагает, что все эти злоключения вполне можно отразить на бумаге, оформив в виде романа или автобиографии. Вообще, в мировом масштабе подобный подход вполне обычен: на западе уже давно в моде автобиографии, написанные самостоятельно или кем-то под заказ. Кроме того, бытует мнение, что любой человек в своей жизни способен написать как минимум одну хорошую книгу — о себе самом. И я считаю, в этом нет ничего невозможного, и если вы всерьез собрались засесть за написание бестселлера, но пока не знаете, с чего начать, прочтите эту статью — уверен, она позволит вам избежать многих ошибок.

Как написать книгу

Все хорошенько обдумайте.

Итак, вы решили написать книгу, переполнены энтузиазмом, но пока не знаете с какой стороны подступиться. Именно сейчас самое время все хорошенько обдумать.

Во-первых, не советую вам браться за написание романа, если вы еще не написали, по крайней мере, пять-шесть рассказов. Ведь это только на первый взгляд очень просто — садись за компьютер, да строчи главу за главой. На практике же творчество — это тяжелый и утомительный труд, требующий помимо усидчивости еще и специфической подготовки, знания множества тонкостей и закономерностей, которые я стараюсь всесторонне освещать в рамках блога «Литературная мастерская». Поэтому если вы сядете за написание романа, не имея за плечами опыта работы хотя бы над рассказами, скорее всего вас постигнет неудача, и дело не будет доведено до конца. Поэтому перед написанием романа рекомендую попрактиковаться и набить руку на рассказах. Принципам построения работы над малой прозой на блоге посвящена статья «Как написать рассказ? Пособие для новичков». Настоятельно рекомендую ознакомиться с этой инструкцией, тем более, что многие ее моменты прекрасно дополняют сегодняшнюю публикацию.

Шаг 1: «Попрактикуйтесь на рассказах».

Во-вторых, если вы все же решили писать роман, необходимо четко определить для себя, о чем он будет, и что вы хотите донести до читателя с его помощью. Пока в голове не возникнет ясного понимания этих вопросов, писать книгу нельзя. Думаю, вы согласитесь со мной, что любое крупное литературное произведение должно нести некую идею, и лучше, конечно, если эта идея будет чем-то выделяться на общем фоне. И даже если вы решили написать книгу на основе событий собственной жизни, в ней все равно должна присутствовать главная идея. Без нее никуда.

Шаг 2: «Определитесь с идеей».

Запаситесь терпением.

После того, как вы укрепились в желании написать книгу и обдумали ее основную идею, приступайте к этапу подготовки. Вполне вероятно, что подготовка растянется на несколько месяцев. Это не должно вас смущать или волновать. Поверьте, так и должно быть. Лично я крайне не рекомендую вам начинать писать текст прежде, чем будет завершен подготовительный этап, иначе вам, скорее всего, придется в последствие полностью или частично переписывать вашу книгу. А резать и перекраивать уже готовый текст психологически очень неприятно.

Итак, этап подготовки заключается в первую очередь в составлении общего плана романа. Этот процесс во многом схож с написанием плана рассказа (который разбирался в статье «Как написать план литературного произведения?»), но намного более глубок и продолжителен. Будьте готовы к тому, что вам придется переработать огромные массивы информации, придумать несколько десятков имен и описаний, подобрать целый список географических названий для вашей истории.

Вкратце обозначим те пункты, которые должен содержать общий план:

  • Синопсис романа;
  • Карточки основных действующих лиц, включающие имена, описания внешности и одежды, психологические портреты, общие и локальные цели для каждого персонажа. Более подробно о том, как это делается, читайте в статье «Как составить подробную карточку персонажа?»;
  • Карточки локаций. Здесь нужно описать основные места, в которых будут происходить события, описать обстановку, выделить главные детали;
  • Краткое и последовательное описание всех событий истории с разбивкой на главы.

Помимо вышеназванных в плане могут появиться и другие элементы. Например, если действие книги происходит в некоем фантастическом мире, по которому герои активно перемещаются, то, скорее всего, вам придется нарисовать его карту. Если повествование имеет широкие временные рамки или богатую предысторию, то может понадобиться лента событий. В ней указываются даты и краткие описания важных событий романа, либо произошедшие до начала повествования. В общем,  составление плана — это такая же творческая деятельность, зачастую даже более интересная, чем написание или работа с текстом, так что и подходить к ней нужно творчески и с удовольствием. Помните, что время и усилия, затраченные на подготовительном этапе, с лихвой окупятся впоследствии.

Шаг 3: «Составьте общий план романа».

Последовательная работа над каждой главой.

После того, как у вас будет готов общий план книги, начинайте составление планов для каждой главы. Если глав намечается много (более десяти), то разумно после оформления очередного плана приступать непосредственно к написанию — так дело пойдет веселее. Однако не забывайте, что садиться за написание без готового общего плана крайне нежелательно.

В план каждой главы вы заносите:

  • Синопсис главы;
  • Карточки действующих лиц;
  • Карточки локаций главы;
  • Краткое и последовательное описание всех событий главы с разбиением на сцены.

Можно добавлять еще какие-то материалы по вкусу. Если вы, к примеру, скрупулезно работаете над психологической составляющей, можно отмечать перепады настроения персонажей по ходу главы, отмечая, каким оно было до, а каким стало после произошедших событий. Также иногда полезно накидать небольшую предысторию главы: обозначить для себя те события, которые не попадут в книгу, но косвенно повлияют на происходящее.

В общем, потренировавшись на нескольких первых главах, вы в дальнейшем уже четко определите для себя круг необходимых элементов плана и будете работать по ним.

Шаг 4: «Составьте подробный план для каждой главы».

Написание.

После завершения подготовительного этапа можно смело приступать к написанию.

Главное в написании романа — последовательность и упорство. Эта работа для усидчивых и целеустремленных. Иногда работа через «не хочу», почти всегда работа без вдохновения. Лично я не знаю, возможно ли, в принципе, написать книгу объемом, скажем, в четыре сотни страниц только на одном вдохновении? Сильно сомневаюсь. Так что соберите волю в кулак и приготовьтесь к настоящему испытанию творчеством. Не хочу пугать, но скорее всего у вас будут такие моменты, когда захочется забросить все и забыть, когда в голове не окажется ни одной свежей мысли... Через все это нужно пройти, все это следует мужественно преодолеть для итогового положительного результата. Не вы один такой, у всех в творчестве случаются сложности.

Замечу, что крайне нежелательно допускать продолжительных пауз в написании (более 4-5 дней). Конечно, иногда короткий отдых необходим, но если перерывы сильно затягиваются, можно утратить интерес к затее. Помните лозунг «Ни дня без строчки» и старайтесь писать ежедневно.

Я выделяю два подхода к написанию текстов:

  • Первый заключается в скоростном письме, и цель его — как можно быстрее закончить произведение. Основная работа, таким образом, переносится на следующий этап — редактирование. В нем в текст добавляются необходимые детали, исправляются ошибки, происходит шлифовка. Лично я долгое время использовал в своей практике именно этот метод, так как зачастую внешние факторы (домашние, шум, звонки, телевизор и т.д.) не давали как следует сосредоточиться во время написания. Минус подобного подхода очевиден: отредактировать и выправить текст порой значительно сложнее, чем написать с самого начала «как надо».
  • Второй подход делает акцент на вдумчивую работу над каждой фразой, над каждым абзацем. Сам процесс идет в таком случае очень медленно, автор подолгу обдумывает каждое предложение, зачастую правит куски текста прямо во время написания. Это значительно упрощает последующее редактирование, так как текст по сути уже подвергся первичной обработке. Замечу, что подобный подход требует спокойной обстановки и полной сосредоточенности на написании.

Вы вольны использовать любой из этих подходов, либо комбинировать их. Со временем вы выработайте свой собственный ритм письма, удобный именно вам.

Естественно, процесс написания включает в себя множество разнообразных тонкостей: например, борьбу со штампами и словами-паразитами, построение описаний и диалогов, работу со средствами художественной выразительности и многое-многое другое. Разумеется, осветить эти вопросы в рамках данной статьи не представляется возможным, иначе она бы сама превратилась в полновесную книгу. Каждому из них я посвящаю отдельные статьи блога «Литературная мастерская», поэтому рекомендую подписаться на обновления, чтобы всегда быть в курсе выхода свежих материалов.

Шаг 5: «Пишите настойчиво и упорно. Желательно каждый день».

Редактирование и доводка.

Заключительный этап, который, в принципе, может длиться до бесконечности. Редактура заключается в многократном перечитывании текста и исправлении найденных ошибок, отшлифовке формулировок, борьбе со штампами и словами-паразитами.

Что для этого необходимо?

Во-первых, нужно знать в лицо те недочеты, которые мы собираемся исправлять. К ним относятся различного рода канцеляризмы, штампы, повторы, тавтологии. Более подробно о каждом из этих недочетов читайте в следующих статьях блога «Литературная мастерская» или в специализированной литературе.

Во-вторых, не лишними будут знания орфографии и пунктуации. Потому как ошибки и неверно расставленные знаки препинания серьезно портят впечатления от текста. В наш век компьютерных технологий и интернета существует масса программ по проверке правописания, однако им не всегда по зубам художественный текст, да и от изучения правил родного языка это не освобождает. Поэтому не лишним будет освежить свои знания русского языка.

В-третьих, важно наметить, каким образом будет проходить процесс редактирования. Основные варианты, которые использую я, следующие:

  • Чтение текста про себя с экрана монитора. Самый что ни на есть стандартный способ, заключающийся в многократном прочтении и исправлении текста. Тут действует принцип «чем больше, тем лучше», и в идеале заканчивать редактуру нужно тогда, когда уже нечего больше исправлять. Однако на практике мало у кого хватает терпения сделать больше десятка прочтений, особенно если вещь получилась объемной.
  • Чтение текста вслух с экрана монитора. Помогает корректировать ритм и мелодику написанного. Очень часто начинающие писатели не обращают внимания на звучание текста: например, не замечают скопления согласных на стыке двух слов (что-то вроде «магистр в страхе»). А вот когда текст читается вслух, подобные места сразу всплывают – плавность речи на них нарушается. Естественно, такие недочеты надо исправлять. Более подробно о фонетических огрехах я обязательно расскажу в одной из следующих статей.
  • Чтение текста про себя с бумаги. Удивительно, но как только текст оказывается на бумаге, он становится совершенно не похож на тот, что мы так долго и упорно правили на экране компьютера. В глаза сразу же бросаются недочеты. Вот их-то нам и надо исправить! Я уже давно открыл для себя этот прием и теперь спорадически пользуюсь им. Рекомендую!
  • Проверка на повторы и тавтологии при помощи программы «Новый взгляд». Это приложение помогает в проверке написанного, когда собственный глаз уже не в силах выловить недочеты. Программа «Новый взгляд» хорошо отыскивает повторы, однокоренные слова и тавтологии, которые сложно найти самостоятельно.
  • Исправление ошибок и опечаток, найденных критиками. Обычно после того, как автор прошел все ступени (или, может, круги?) редактирования, следует отдать рукопись знающему человеку, чтобы он, прочитав, мог указать на ошибки. У многих писателей есть так называемый «домашний критик» — близкий родственник или друг, которому доверено право первым прочесть новое произведение. И это тоже, несомненно,  часть редактуры, и порой, если критик достаточно грамотен и искушен в литературных вопросах, она способна принести немалую пользу свежему произведению.

Шаг 6: «Редактируйте написанный текст».

Вот вкратце и весь путь написания книги. Конечно, он долог и тернист, но итоговый результат, полагаю, стоит затраченных усилий. Желаю вам удачи в ваших начинаниях и побольше законченных произведений.

Безусловно, в рамках одной статьи невозможно подробно осветить все вопросы, касающиеся работы над романом. Очень важная грамотная проработка сюжета (раздел блога "Сила сюжета") и персонажей (начать можно со статьи "Работа над персонажем"). Для авторов более искушенных и опытных на блоге есть статья о секретах подготовки к написанию книги. Крайне рекомендую ее для ознакомления.

Если вам понравилась эта статья, подписывайтесь на блог «Литературная мастерская», чтобы всегда быть в курсе новых интересных статей о секретах писательского мастерства. До скорой встречи!

Получать обновления блога «Литературная мастерская» на e-mail!

litmasters.ru

Как написать книгу, или Практические советы начинающим писателям

У каждого человека хотя бы раз в жизни возникало желание написать собственную книгу. Причины для этого могут быть разные, но все они объединены единой идеей – поделиться с людьми какой-нибудь информацией.

На сегодня проблем с публикацией нет: практически все могут найти издательство, которых существует великое множество, и напечатать свою работу. Но ведь напечатать произведение - это финальная, но далеко не главная часть процесса.

Помните, что ответ на вопрос о том, как написать книгу, кроется в таланте и способностях каждого автора. Если у него они есть, тогда можно рассчитывать на успех произведения. Причем, помимо этого, нужно еще и желание написать и научиться правильно оформлять свои мысли в «письменное слово». Ведь наши эмоции и представления не всегда получается правильно выразить литературным языком: для этого нужны некоторые знания и умения.

Как правило, если начинающий писатель не знает, с чего начать писать книгу, дальше задумки дело не идет. Желание научиться и умение найти необходимую информацию – одни из залогов того, что дело сдвинется с мертвой точки. Мы постараемся вам в этом помочь.

Прежде всего, определитесь с тем, о чем будет ваша история, в каком жанре следует ее написать. Возможно, вас интересует стихотворная форма или прозаическая, может, ваша идея будет достойно интерпретирована в форме дневниковых записей, эссе или даже целого романа. Очень важным вопросом, который напрямую связан с успехом вашей работы в читательских кругах, является актуальность выбранной вами темы.

Конечно же, ответ на вопрос о том, как написать книгу, не ограничивается лишь выбором темы и формы произведения. Автор должен хорошо разбираться в той теме, которую он собирается осветить. Для того чтобы определиться с этим, можно выбрать несколько тем, которые вы бы хотели раскрыть, а из них – уже ту одну, которая больше по душе. Причем знания в этой области должны быть максимально доскональными.

Помимо этого, вы должны себе четко представлять потенциальную аудиторию, которую может заинтересовать ваша работа. Дело в том, что поставленная цель и круг предполагаемых читателей формируют стилистику книги и ее направление в целом. Вы ведь знаете, что научно-популярная литература резко отличается от детской или художественной. Читатель – это ваш адресат, и ему должен быть понятен язык изложения.

Помните, что в вопросе о том, как научиться писать книги, не следует торопиться с выбором названия и структуры. Как правило, во время создания произведения возникает много новых мыслей, идей, даже сюжетных линий. Писатель – творческий человек, ведь недаром Лев Толстой о своем романе «Анна Каренина» написал (примерная цитата): «Представляете, моя Анна взяла и бросилась под поезд». Линия героя или сюжет в целом развиваются самостоятельно и подсказывают автору логичный финал произведения.

Помните, что название произведения – это очень важный элемент, потому что оно привлекает читателя и «провоцирует» его прочитать или не прочитать книгу. Потому к выбору заголовка нужно отнестись очень ответственно и отложить это на более поздний срок, когда уже весь текст будет готов.

В том, как написать книгу, основное место занимает вопрос создания основного содержания произведения. Не стоит ограничивать себя какими-либо сроками: зачастую времени на это уходит больше, чем вы предполагаете изначально. Полет фантазии не имеет границ, потому предугадать, сколько у вас займет написание книги, нельзя. Лучше уж рассчитывать с запасом.

Как вы успели заметить, создание литературного произведения - очень сложный и длительный процесс, требующий немало сил и знаний. Потому начинающему писателю нужно не только знать, как написать книгу, но и правильно использовать полученную информацию.

fb.ru

Как начать писать книгу 6 советов

Как начать писать книгу, если есть желание, а силы воли не хватает? Где искать вдохновение, чтобы не забросить начатое? На эти вопросы мы ответим практическими советами и подскажем, с чего начать произведение, чтобы точно его закончить.

Как научиться писать книги

Просто писать

Без разницы, с чего начать писать книги, главное – делать это. Возможно, прямо сейчас или после прочтения статьи. Пускай потом эти строки станут серединой, фрагментом сна главного героя или вообще не войдут в книгу. Первые предложения – это уже начало, зацепка, мотивирующая продолжить историю дальше.

Не стоит на этом этапе что-либо редактировать, а тем более удалять. Пригодиться могут любые материалы. Сохранить их можно, создав папку под названием «Архив» и поместив в нее все литературные «эскизы».

Не искать идеальных условий

Как выглядит работающий дома писатель? Каким должен быть его кабинет, атмосфера? Одни утверждают, что для такого дела нужно иметь структурированный уголок с минимальным количеством отвлекающих объектов. Другие уверены, что среда должна быть экстраординарной, романтической или, возможно, даже мистической – заброшенная хижина в лесу, домик на берегу моря, палатка высоко в горах. Но на самом деле это всего лишь картинка!

Представляя ее, мы стремимся к идеальному месту, времени, обстоятельствам, состоянию. При этом мы считаем, что наши условия никуда не годятся для творческой деятельности. Но за пеленой романтики мы не видим другую сторону медали – высоко в горах нет электричества, в заброшенную хижину может заглянуть дикий зверь, а на берегу моря, к примеру, нас могут ожидать злостные комары.

Идеального места для писательства не бывает. Писать книгу можно начать прямо сейчас – будь это лекция в институте, поездка в метро или вечерняя прогулка.

Придумать ритуалы

Многие известные писатели говорили о том, что им бывает тяжело погрузиться в работу. Отвлекать может всё – тиканье часов, мяуканье кота, прохожие, шаркающие ногами, собственный кашель и многое другое. Чтобы проникнуться текстом и нырнуть в рабочую атмосферу, каждый придумывает для себя ритуал, знаменующий начало рабочего времени – одни отключает телефон, другие делают кофе, третьи – одевают беруши.

Майкл Льюис, автор многих бестселлеров, признался, что нашёл верный способ запретить внешнему миру вмешиваться в его творческую берлогу. Он включает плей-лист с одними и теми же песнями, звучание которых не прекращается. Для того чтобы писать книги и не отвлекаться, нужно придумать для себя определенные ритуалы.

Избавиться от страха

Авторы признаются, что ощущают давление временем. Это происходит, когда стрелка часов не замедленно тикает, а лист, что перед глазами, остается чистым. Чтобы избавиться или предостеречь себя от этого ощущения, нужно развивать способность писать книги без страха. Как это сделать? С помощью таймера.

Установив его на 10 минут, нужно начать работу над текстом. Главная задача на этом этапе – не думать о том, что таймер даст о себе знать.

Эти 10 минут желательно провести без критики, психов, паники. Нужно погрузиться в работу, не думая о результате. Чтобы настроиться, важно не отвлекаться на чтение дополнительной литературы, не искать информацию, не размышлять. Если на каком-то эпизоде постигнет ступор, его можно пропустить и перейти к другому. Таймер прозвенит – это неизбежность. Но именно он является стимулятором рабочего процесса, напоминанием о скором дедлайне. В дальнейшем его можно заводить на более длительное время.

Развить писательские умения

Масштабы предстоящей работы могут пугать. Это основательно тормозит процесс, приводя к удрученному настроению. «Хочу написать книгу, но не знаю, как это сделать!» – растерянно говорят начинающие авторы.

Чтобы быть уверенным в своих силах, нужно набраться опыта, начав с малого. Например, заняться развитием умения описывать происходящее.

Вот, например, одно из упражнений, которое помогает развить писательские навыки и дает подсказку, как начать писать книгу.

Практическое упражнение

Следует выглянуть в окно и зафиксировать увиденное: погоду, пейзаж, проходящих мимо людей. В общем, всё то, что попадет на глаза. А теперь, следуя определённому алгоритму, начать работу:

  • Новость – две строки; информация о месте события и о теме рассказа.
  • Суть новости – пять строк; рассказ о том, что предшествовало событию; основная цель – заинтересовать читателя.
  • Статус новости – пять строк; повествование о том, что происходит сейчас;
  • Последствия новости – четыре строки; размышления о том, к чему привела эта новость, как она повлияла на ход событий, окружающих.

Эта структура не является каноном, она может быть изменена или адаптирована под другую писательскую задачу. Главное – научиться структурировано, последовательно, логически писать книгу.

Использовать доску с карточками

Этот приём, который в свое время предложил сценарист Блейк Снайдер, поспешно практикуется как молодыми авторами, желающими узнать, как писать книги, так и гуру писательского дела.

Он состоит в том, чтобы создать доску из подручных материалов и повесить ее на стену. Далее нужно изготовить небольшие карточки (условно) с эпизодами, героями, событиями будущего текста. Они могут быть не связаны между собой, нелогичны, противоречивы. Нужно зафиксировать всё, что хотелось бы увидеть в своём будущем произведении.

С помощью канцелярских кнопок карточки нужно прикрепить к доске. Делать это следует хаотично, не размышляя. Есть вероятность, что таким способом образуется самая удачная комбинация со всех возможных.

Карточки можно тасовать, менять местами, обдумывая последовательность, искать возможные пути или что-то добавлять. Это и есть творческий процесс, приносящий вдохновение.

С чего начать писать книгу

Почему так важно правильно и красиво начать свою книгу? Потому что читатели – народ привередливый. Если их не заинтересовать с первых глав, сделав историю манящим наркотиком, то есть вероятность, что книга будет отложена надолго. Так каким же должно быть начало?

Главные ориентиры:

  • Динамика – первый закон интересного начала. Долгое описание пейзажа или размышления лучше приберечь на потом. Диалог, движения, действия, комические или интригующие реплики персонажей придадут динамики и заставят перевертывать страницы, углубляясь в сюжет.
  • Начало не должно быть тяжелым или «грузящим». Со смертью главного героя читатель будет готов встретиться в финале. Это же касается и проблем. Лучше им появиться во второй главе, когда сложится целостное представление о персонажах. Тогда их судьба станет действительно интересной.
  • Как писать книгу так, чтобы зацепить читателя? Добавить интриги, туманности, которую хочется прояснить. Почему героиня решила прогулять институт? Что она пытается скрыть, надевая парик?
  • Начальные эпизоды – это всего лишь одно из звеньев общей цепочки событий. Они должны связываться с остальными событиями, финалом.
  • Главная ошибка, которую авторы совершают на этом этапе, состоит в том, что эпизоды пишутся для разогрева, чтобы «расписаться». Но важно полностью раскрыть характер героя, чтобы потом читателю было понятно, почему у него возникли эти проблемы.

Мы рассказали о том, как начать писать книгу и организовать себя, чтобы ее закончить. Следуйте нашим советам, прислушивайтесь к своим желаниям, учитесь трудиться – и вдохновение придет само!

wikigrowth.ru